バティック

バティックはアジアでもっともよく知られた染織の伝統のひとつであり、スリランカでは、土着のデザイン感覚と幾世紀にもわたる交易・文化交流がもたらした影響とを融合させた、生きた工芸産業が静かに受け継がれてきました。手染めのサロンを購入したい方、海沿いの工房で職人の仕事ぶりを見学したい方、あるいはスリランカのバティックがインドネシアのそれとどう異なるのかを知りたいだけの方まで、このガイドでは生地から完成した衣服までを通して工芸をご紹介します。

バティックとは何か、どのように作られるのか

バティックは蝋（ろう）による防染染色の技法で、布を染料に浸す前に溶かした蝋を塗布します。蝋は水性の染料をはじくため、蝋の下の部分は元の色を保ち、露出した布だけが新しい色に染まります。染色が終わると、熱湯で蝋を落とし、その下の模様が現れます。

蝋の塗布には次の3つの方法のいずれかが用いられます。

• チャンティン（canting / tjanting）：柄の付いた注ぎ口のある小さな銅製の器で、手描きで自在な線や細部を描くために使います。
• チャップ（チャップ・銅製スタンプ）：あらかじめ型どられた銅板を蝋に浸して布に押し当てるもので、同じ文様を速く均一に繰り返すことができます。
• 硬い刷毛：広い背景部分を手早く埋めるために使います。

多色の作品では、この工程を段階的に繰り返します。新たな部分に蝋を置き、布をより濃い色へと順に染め重ねていくのです。多くのバティックに見られる特徴的な細かいひび割れの線は、蝋に意図的または偶発的に生じた亀裂から染料がしみ込むことで生まれるもので、熟練の職人はこれを欠点ではなく手仕事の証と考えています。

基布としてもっとも一般的なのは綿です。染料を均一に吸い、繰り返し洗っても色をよく保つためです。絹のバティックも作られており、特に礼装や儀式用の衣服に用いられ、価格も高くなります。

バティックはどこから来たのか — 世界史の概略

蝋防染の染色は、記録に残るもっとも古い染織技法のひとつです。その証拠は少なくとも紀元前4世紀にさかのぼり、古代エジプトの埋葬用リネンの布には、染色前に蝋を塗り、尖筆で模様を刻んだものが見つかっています。以後の数世紀にわたり、アジアとアフリカの各地で同様の伝統が独自に発展しました。

バティックの生産は、中国の唐代（紀元7〜10世紀）と日本の奈良時代（紀元7〜9世紀）に記録されており、日本ではロウケチ（﨟纈）と呼ばれていました。アフリカ大陸では、蝋防染の布づくりはとりわけ現在のナイジェリアのヨルバの人々のあいだに深い根を下ろしています。今日この工芸は、スリランカ、インド、インドネシア、マレーシア、シンガポール、フィリピン、ナイジェリアで受け継がれています。

世界的にもっとも知られているのはインドネシアのバティックです。2009年10月、UNESCO はインドネシアのバティックを人類の無形文化遺産の代表的な一覧表に記載し、きわめて深い文化的厚みをもつ生きた伝統として認めました。研究者のなかには、インドネシアの伝統は6世紀か7世紀という早い時期にジャワに移り住んだスリランカあるいはインドの職人の影響を受けたとする説もありますが、正確な起源については今も議論が続いています。

スリランカにおけるバティックの歴史

通説では、商業的な工芸としてのバティック作りは、おそらく17世紀か18世紀にオランダの商人によってスリランカにもたらされたとされています。ただし一部の染織史家は、ヨーロッパとの接触以前から島には素朴な蝋防染の技法がすでに存在しており、オランダとの関わりは伝統を生み出したのではなく加速させたにすぎないと主張しています。

スリランカの近代的なバティック産業は20世紀に大きく成長し、今日では主として南西海岸沿いに集中する小規模な職人の分野として機能しています。この海岸線におけるオランダ植民地時代の影響は、この地域の多くの工芸の伝統に通じるより大きな糸口でもあります。特定の文様が歴史的に王族専用とされるなど、きわめて体系化されたインドネシアのバティックとは異なり、スリランカのバティックはデザイン面で比較的自由で、土地の文様と、ジャワの原型から取り入れたり翻案したりした模様とを混ぜ合わせています。

スリランカのバティックのデザインは、いくつもの視覚的伝統に由来します。象、蓮の花、孔雀、キャンディ様式の建築装飾の渦巻き文、そして抽象的な幾何学模様などが頻繁に現れます。色調は大胆で温かみのあるものが多く、藍、黄土色、燃えるようなオレンジ、深い緑といった組み合わせがよく見られます。

スリランカでバティックを買える場所・作る様子を見られる場所

スリランカのバティックともっとも結びつきの深い地域は、ヒッカドゥワ周辺の南西海岸一帯で、ゴール街道沿いにバティックの店や市場の露店が軒を連ねています。これらの店では、シャツ、サロン、ワンピース、壁掛け、テーブルクロス、ベッドリネンなど幅広い品が売られています。ほとんどは綿製で、絹の品も手に入りますが数は少なく、通常は専門の生産者を訪ねる必要があります。

海岸から少し内陸に入ったマハウェワ地域には、いくつものバティック工房があります。その多くは見学者を受け入れており、製造現場を気軽に見て回ることができます。蝋の塗布、染色の浴槽、仕上げの各工程が順を追って行われる様子を見ることができます。完成品が実際にどう作られたかを理解するには、街角の露店よりも工房見学のほうが学ぶところが多いでしょう。

さらに北へ向かう旅行者には、シーギリヤ周辺にも小規模なバティック作りの場が育っています。これは、文化三角地帯が工芸品のお土産に関心のある旅行者を集めていることも一因です。この地域の体験型バティック工房では、指導を受けながら小さな作品を自分でデザインし染め上げることができ、工芸を内側から理解する実践的な方法となっています。

スリランカでバティックを買うときに見るべき点

品質は価格帯によってかなり異なります。手仕事による本物であることを示すいくつかの手がかりをご紹介します。

• チャンティンの線：線の太さにわずかな不揃いがあるかを見てください。完全に均一な線は、手描きではなくプリントや銅板スタンプによる作品であることが多いものです。
• ひび割れの線：染まった部分に見られる細かく不規則な筋は、手作りのバティックに特有のもので、好ましいものとされています。
• 裏面：質の高い作品では、模様が布に浸透し、裏側からもはっきりと（まったく同じではないにせよ）見えます。表面にしか模様が出ていないものは、シルクスクリーン印刷の可能性が高いといえます。
• 生地の重さ：厚手の綿のほうが色を豊かに保ち、薄く粗く織られた布よりも美しく垂れます。

サロンやシャツは実用的な贈り物で、平らに畳めるため持ち帰るのも簡単です。壁掛けはかさばりますが、もっとも手の込んだ意匠を楽しめるので、荷物に余裕があれば検討する価値があります。

スリランカのバティックとインドネシアのバティックの違い

違いは文化的なものでもあり、技術的なものでもあります。インドネシアのバティック、とりわけジャワのバティックは、文様が特定の社会的・儀礼的意味をもつ、きわめて体系化されたデザインの語彙に従っています。たとえばパラン（斜めの刀文）、カウン（ヤシの実の円文）、トゥルントゥム（導きの星）といった模様は、それぞれ宮廷文化に根ざした象徴的な意味を帯びています。

スリランカのバティックはそれほど体系化されていません。繰り返し現れる文様はあり — 象と蓮はおそらく観光客向けの品の大半に見られます — それでも使用を制限されたデザインの階層のようなものは存在しません。スリランカの作り手はより自由に試みることができ、その結果、伝統的な模様と並んで多彩な現代的模様が生まれています。この柔軟さはこの工芸の商業的な強みであると同時に、インドネシアのバティックほどの文化的な深みや国際的な認知を得られていない理由だと指摘する声もあります。

スリランカでバティック作りの体験教室に参加できますか

はい。ヒッカドゥワとその周辺の工房見学では、短い実演のあとに自分で蝋を塗ってみる機会が設けられていることがよくあります。参加者が最初のデザインから染色、蝋落としまで一枚を仕上げる、より本格的なワークショップは、専門の工芸事業者が主にヒッカドゥワ、ゴール、シーギリヤの各地域で提供しています。こうした体験はたいてい2〜4時間ほどで、参加者は仕上げた小さな布を持ち帰ることができます。11月から4月までの観光シーズンのピーク時には、事前予約をおすすめします。